martes, 4 de abril de 2023

EL ÚLTIMO MORISCO

 


EL ÚLTIMO MORISCO

DIEGO RAMOS

Decía Chufo Llorens, en una reciente entrevista, que la novela histórica puede ser más educativa que la historia. Es un razonamiento acertado pues la historia puede ser más densa, llena de datos, fechas y conceptos que, lejos de motivar a los alumnos, a menudo los aleja de ella. En cambio, la novela histórica, siempre que esté bien tejida, permite realizar una incursión immersiva en una etapa histórica determinada. Si el autor consigue crear una trama coherente donde los personajes se rijan por usos y costumbres propios de la época, utilicen un lenguaje apropiado a la clase social a la que pertenecen y a la educación recibida, seguramente conseguirá que el lector no solo se adentre en esa época descrita sino que aprenda de la historia sobre la que trata la novela.

Y eso es lo que ha conseguido Diego Ramos en su novela “El último morisco”, donde narra la rebelión de los moriscos. Nos introduce en la piel de Khalil y su entorno familiar y social. Nos hace vivir las vicisitudes sufridas ante los enfrentamientos de moriscos y cristianos. Padeceremos ante los embates de una guerra religiosa pero, al mismo tiempo, fratricida. Y seguiremos los pasos del destierro a que fue condenada toda una población, sencillamente, por sus creencias religiosas y culturales.

Frente a Khalil, nos presenta la figura de Dídac, contrapunto necesario para reconocer que las guerras y grandes desgracias son provocadas por los grandes señores y sufridas por los humildes habitantes del reino. Las vicisitudes de Dídac también sirven de muestra de las dificultades en las condiciones de vida para todos los habitantes de España del siglo XVI.

Resulta interesante ver que, cuando se encuentran los personajes, y se llegan a conocer como personas, las diferencias culturales desaparecen para dejar paso a la amistad. La amistad es una planta que se ha de regar si se quiere conservar, algo que realizan los personajes de la novela a pesar de las dificultades y vicisitudes que los separaran.

Diego Ramos realiza un laborioso trabajo de investigación que dignifica la novela. Vemos crecer a sus personajes y asistimos a un momento trágico de nuestra historia. En la novela presenciamos un sentido homenaje a sus dos patrias: Cataluña y Almería.

La Corona española, en su momento más grandioso, no supo beneficiarse de las riquezas del Nuevo Mundo. Mientras se dilapidaban grandes fortunas en guerras, por otra parte se perdía la riqueza real que consistía en la diversidad de la población del territorio (moriscos, judíos…) por un interés uniformizador que no haría más que empequeñecer el imperio.

Leer el Último morisco es realizar una inmersión a la España del siglo XVI. Tras su lectura no solo disfrutaremos de una trama apasionante, sino que saldremos algo más ilustrados en historia.

                                                                              Luis Bolívar

lunes, 20 de marzo de 2023

LA CORTE DEL CRISANTEMO

 


LA CORTE DEL CRISANTEMO

CARMEN HINOJAL

Decía Neil Gaiman que “un libro es un sueño que usted tiene en sus manos”. Atendiendo a esta máxima, podemos decir que “La Corte del Crisantemo” es un sueño que Carmen Hinojal ha tenido a bien relatarnos.

A mitad de camino entre el cuento y la leyenda, la novela nos deja el sabor de vivir una historia bien narrada, donde los elementos fantásticos, propios de la cultura japonesa, se entremezclan con los avatares de los personajes, cercanos a la corte del Crisantemo.

A pesar de que se producen guerras, actos de traición y situaciones propias de una sociedad injusta, resultado de un sistema estamental muy definido, Carmen no se recrea en las escenas violentas;  las deja deslizarse ante nosotros para que imaginemos la situación. La autora carga las tintas en las leyendas, en las situaciones mágicas, como si de un cuento se tratara, dejando en nuestra mente la imagen de un reino de leyenda donde todo es posible y lo inesperado puede ser lo cotidiano.

En sus páginas nos muestra la dura vida de aquellos que no tienen nada y que, sin embargo, han de darlo todo a los más poderosos, siguiendo un orden jerárquico inamovible. También seremos testigos de las vicisitudes de la corte, los tejemanejes de aquellos que tienen que sobrevivir ante tiempos convulsos. Uno de los aspectos más atractivos es la historia de amor entre Hiroshi y Akane, un amor, en principio imposible, pero cuando los corazones están destinados a encontrarse, todas las resistencias empequeñecen.

El ingenio, la habilidad, el amor, las ilusiones por un futuro en común, las contrariedades de la vida o la fidelidad son aspectos que surgen de la novela de Carmen Hinojal y que se nos presentan ante nuestros ojos mostrando una realidad cultural e histórica muy diferente. ¿Una realidad soñada o un sueño vivido?

lunes, 27 de febrero de 2023

LA MEMORIA DEL ALMA

 


LA MEMORIA DEL ALMA

SUSANA FERNÁNDEZ GABALDÓN

 

Para un gran aficionado a la historia y admirador de las gestas y las batallas de Napoleón como yo (cuántas veces habré explicado a los alumnos de la ESO, la vida y obra de Napoleón), resultaba de gran interés acercarse a esta novela de Susana Fernández Gabaldón.

“Todos morimos, pero ninguno muere”.

Este proverbio tibetano, recogido al inicio de la novela, nos indica un poco por donde irán los tiros. Susana nos plantea una historia de amor entre dos jóvenes: Leo e Isabel. Leo tiene unos sueños inquietantes que se intensifican a medida que su relación con Isabel avanza. En estos sueños se ve convertido en Jean-Baptiste Pascal, un joven carpintero naval de Tolón que se embarca en una gran expedición militar proyectada por Bonaparte.

Las historias de Leo e Isabel y Jean-Baptiste y Anne Marie se entremezclan, permitiendo que podamos asistir a la misteriosa expedición realizada por Napoleón hacia un destino desconocido.

Susana realiza una novela a caballo de la novela histórica y la romántica. En ella trata temas como la meta que buscamos en la vida, el destino, el amor ante la adversidad y las segundas oportunidades.

Con una excelente documentación, la autora nos permite vivir en el interior del navío insignia de Napoleón, el Orient, un navío que resultará todo un símbolo de la majestuosidad y prepotencia del emperador, así como un presagio de su futuro devenir.

Se hace necesario felicitar a Susana por esta estupenda obra y su calidad me lleva a imaginar que sus siguientes pasos en el mundo de la escritura serán tan interesantes como esperados por los lectores.

                                                                                              Luis Bolívar

jueves, 26 de enero de 2023

PASO DOBLE

 

La decisión de escribir una novela de índole histórica tiene consecuencias inesperadas y colaterales que sorprenden al mismo autor (o sea, a mí mismo). En el momento en que me planteé escribir una saga, mezcla de novela negra e histórica, poco podía imaginar los vericuetos por los que me vería arrastrado a causa de las peripecias de mis personajes.

En la obra que estoy escribiendo, la cuarta y última de esta serie, he descubierto que, incluso en los momentos más duros, siempre surgen personas dispuestas a jugarse el tipo para ayudar a aquellos que se encuentran en gran necesidad y con grave peligro de su vida. Eso es lo que realizaron, en la posguerra española, muchas personas que antepusieron una ayuda desinteresada hacia aquellas personas que la requerían, aun a costa de sus intereses y de su propia libertad.

Algunas de estas personas ocupaban puestos de compromiso (consulados o cargos de cierta responsabilidad), pero la mayoría eran personas anónimas que contribuyeron a salvar muchas vidas. Ayudaron a traspasar la frontera que representaba los Pirineos a judíos, aviadores aliados y todas aquellas personas que huían de la barbarie nazi.

Paso doble es otro libro de Patricia Martínez de Vicente que, junto con el té de la libertad, nos ayudan a entender una época oscura en que estos personajes brillaron con luz propia, aportando unas grandes dosis de humanidad con la máxima discreción y secreto.

Personajes como Eduardo Martínez Alonso, padre de la escritora, contribuyeron a realizar esta hazaña, hasta ahora silenciada. Llegó el momento de encender la luz y darle el brillo que merecen.



miércoles, 18 de enero de 2023

CUANDO LLUEVAN ELEFANTES

 Autor: NAVIRU SHORNO

Cuando lluevan elefantes es una novela diferente. Y con ello quiero decir diferente. Es una novela que desconcierta por su estructura, por los giros inesperados que en ella se realizan y, sobre todo, por la evolución de los personajes donde nadie es lo que parece.

Nadie excepto Magma, la protagonista. Esta es una joven de 30 años que se propone tres objetivos antes de que acabe el año: conseguir un novio (cosa harto difícil dado su carácter), ser la directora del departamento de publicidad de su empresa y adueñarse por completo del piso en que vive, echando a su compañero.

La novela, que parte de un principio bastante “normal” si exceptuamos el carácter y la manera de afrontar las cosas de la protagonista—, se va complicando a medida que avanzamos en la narración. Partimos de una novela de humor y, se transforma en una novela negra donde nada es lo que parece. La confusión de la protagonista se traslada al lector, que acaba sospechando de todos.

Humor excesivo, hiperbólico (como la protagonista), gamberro, sarcástico, que rompe con todas las normas y estereotipos. La protagonista, al final, se hace querer. Cuesta empatizar con ella y, en cierta manera, comprendes por qué le pasan los hechos narrados.

La novela está muy bien escrita. Naviru domina los entresijos del lenguaje y los utiliza adecuadamente. A pesar de todo, he de reconocer que el final es desconcertante si lo miramos desde la lógica. De hecho, un personaje como Magma es extraña a la lógica, desparramándose por la obra como un elefante en una cacharrería. Tenemos que ser conscientes de que se trata de una novela y la creación lo abarca todo, tanto los personajes como los acontecimientos.

Tan solo cabe felicitar a Naviru por esta divertida y sorprendente obra.

Luis Bolívar


viernes, 30 de diciembre de 2022

HISTORIA DE DOS CIUDADES

 


“Eran los mejores tiempos, eran los peores tiempos, era el siglo de la locura, era el siglo de la razón…” Así comienza una de las novelas clásicas por excelencia. Hablo de Historia de dos ciudades, de Charles Dickens.

Charles Dickens es un autor al que hay que leer. Se puede considerar un autor de referencia del siglo XIX. Sus novelas ya gozaron de gran popularidad en el momento en que las escribió, destacando habitualmente el clima social de la época, especialmente de la clase obrera. Seguramente este interés fue debido a sus condiciones de vida. Trabajaba, a los 12 años, en jornadas de 10 horas en una fábrica de betún, para pagar a su familia de acogida y mantener a su propia familia que estaba en la cárcel.

Fue un lector voraz con una formación autodidacta. Ello le permitió escribir obras maravillosas como la que traigo a colación creando unos personajes que quedan en la mente del lector cuando has cerrado la última página.

La ambientación es excelente. Realza el contraste entre dos ciudades: una decadente como Londres y otra revolucionaria y peligrosa como el París de la Revolución Francesa. No se detiene a explicar datos históricos. Se centra en la trama, en los personajes y en la ambientación de los escenarios donde ocurren los hechos.

Historias de amor, dramas familiares, resucitar de entre los muros de una oscura prisión, expiación de culpas… todo tiene cabida en esta fantástica novela. A pesar de todo, la recomiendo digerir a pequeños sorbos, degustando el placer de una gran lectura.

Sus personajes oscilan desde el héroe fracasado hasta el villano que no duda en vender al prójimo por 4 monedas. El drama se desarrolla sin que se pueda evitar, pues el protagonista, un noble francés, deberá marchar a París para ayudar a aquellos a quienes estuvieron bajo sus órdenes, aun a sabiendas del peligro que ello acarrea.

Mark Twain recomendaba leer esta novela una vez cada dos años. Hay tantos libros y tantas posibilidades de acceder a la buena literatura que yo recomendaría leerla al menos una vez. No os arrepentiréis.

lunes, 19 de diciembre de 2022

EL GOLEM

 


Según una leyenda, el rabino Loew construyó una gran figura de barro que estaba al servicio del barrio judío. Para darle vida, escribía sobre su frente la palabra hebrea Emet, que significa vida. Pero, posteriormente, el Golem escapó a su control y provocó una ola de violencia con múltiples víctimas. Para destruirlo, el rabino suprimió la primera letra escrita en su frente, con lo que quedó Met (muerte).

“El Gólem”, novela escrita por Gustav Meyrink y publicada en 1915, cosechó rápidamente un gran éxito vendiendo miles de copias. Fue  prohibida dos veces en Alemania, una de ellas bajo el nacionalsocialismo, lo cual nos indica que se trata de una simple obra folclórica.

Si alguien espera encontrar El Golem en las páginas de esta novela se desencantará. Meyrink escribe una novela sobre el barrio judío de Praga, retratado como un extraño laberinto donde sus habitantes casi se atropellan de la proximidad un tanto claustrofóbica que propone el autor. Las habitaciones sin salida, los espacios compartidos, personajes que entran y salen de manera continua… nos generan una sensación de inquietud.

El personaje principal, Athanasius Pernath, un tallador de diamantes sin memoria, debido a un tratamiento de hipnosis, nos hace dudar de manera continua si se halla en completo estado de razón. Los sueños se cruzan en su camino, así como los discursos y conversaciones extrañas. No tenemos claro si los hechos que se narran son reales o responden al delirio del personaje. Hemos de tener en cuenta que la trama busca una confusión que, decididamente logra.

Es una novela sorprendente, yo diría que inesperada, y desconcertará a más de uno. Entre sus páginas se desliza la imagen del Golem, una imagen que permanece en el subconsciente colectivo de los judíos.

La galería de personajes forman parte del arquetipo de la visión que tenemos de los judíos: el prestamista avaro, el estudiante tísico y vengativo, el rabino que posee el conocimiento, su hija hermosa e inocente, etc.

Probablemente, la actualidad de esta novela radica en la imagen de un ser que funciona como un autómata, sin control de sí mismo. Todo esto no deja de ser una alegoría de nuestro mundo donde funcionamos como seres alienados para realizar unos trabajos y actividades que muchas veces ni controlamos ni hemos decidido por nosotros mismos.

Luis Bolívar